EIN lernen im Journal of Positive Psychology hebt die vielen Vorteile des Besuchs von Kunsträumen hervor – Stress abbauen, Einsamkeit bekämpfen und das Leben durch die Betrachtung von Kunstwerken sinnvoller machen. Es ist daher keine Überraschung, dass die Kunstindustrie während dieser Pandemie einen Wandel durchlief, als Galerien und Museen nicht besucht werden konnten. Durch Online-Ausstellungen erweiterte die Kunstwelt ihre Community auf virtuellen Plattformen, die jeder erleben konnte.
Die Kultur des „Galeriebesuchs“ ist wieder in vollem Gange und ermöglicht nun ein größeres persönliches Publikum. Abgesehen von Maskenpflicht, Impfpflicht und neuen Öffnungszeiten gedeiht die Vielfalt der zeitgenössischen Kunst auf den Philippinen, wenn nicht sogar noch stärker nach den vielen Projekten, Kollektiven und Kooperationen, die in den letzten Jahren entstanden sind. Auch in Bezug auf Lage und Geschmack ist für jeden etwas dabei.
Wir haben eine Zusammenfassung der besten Manila-Shows zusammengestellt, die den Beginn des Jahres 2022 markieren, das zu Ende geht.
Kakashi Hatake Gesicht ohne Maske
1. Gruppenausstellung „Phylogeny of Desire“ im MO_Space
Klingelt der Name Dr. Leonard Co eine Glocke? Bis zu seinem frühen Tod im Jahr 2010 galt Dr. Co als die angesehenste Autorität in der Ethnobotanik auf den Philippinen. Als Feldbotaniker und Pflanzentaxonom war seine Arbeit unverzichtbar, um Literatur über einheimische Pflanzen für das philippinische Volk zu erstellen. Die vom Künstler Ronald Achacoso kuratierte Ausstellung zeigt die Arbeiten von etwa 50 angesehenen Künstlern, Botanikern und Pflanzenliebhabern als Hommage an den verstorbenen Botaniker. Die Arbeit zeigt Flora in einer Vielzahl von Medien, von Acryl- bis hin zu Ölgemälden, gefundenen Objekten, Skulpturen und Videoarbeiten, die sowohl die Wissenschaft als auch die Schönheit der Natur hervorheben.
Vom 12. November bis 5. Dezember 2022. Planen Sie Ihren Besuch im MO_Space, 3. Stock, MOs Design Bldg, B2 9th Avenue, Bonifacio High Street, Taguig unter https://www.mo-space.net/visit
zwei. Zean Cabangis, „Ein Ort für alles und alles an seinem Platz“ bei Artinformal Makati
Anything by Zean Cabangis wird mit Sicherheit eine der am meisten erwarteten Shows des Jahres. Zean Cabangis, ein beständiger Künstler auf der Liste der Artinformal-Galerie, verwandelt weiterhin Erinnerungen in Bilder, die sich wie halbreale, fast imaginäre Szenen anfühlen. Seit 2019 bezieht er Beobachtungen als Radfahrer in seine Arbeit ein und lenkt die Aufmerksamkeit auf die Risse und Unvollkommenheiten von Straßen.
„A Place for Everything and Everything in its Place“ nimmt alle drei Räume der Makati-Galerie ein. Im ersten Stock befinden sich Leuchtkästen, die Reflexionen verdoppeln – leuchtende Bilder der Pfützen auf dem Boden, die den Himmel darüber einfangen. Der zweite Raum zeigt seine gesuchten Emulsionsabziehbilder auf unterschiedlich geformten Keilrahmen. Während der dritte kleine Raum farbenfrohe Bildübertragungen von Blättern auf dem Zementboden präsentiert. Um die Farbe zu erleben, müssen Sie sie persönlich sehen.
Bis 5. bis 26. November 2022. Planen Sie Ihren Besuch im Artinformal Makati, The Alley at Karrivin Chino Roces Ext. Makati, bei https://www.artinformal.com/
3. Phyllis Zaballero, „Spanien in liebevoller Erinnerung, Spanien in Liebe in Erinnerung“ am Instituto Cervantes
Die erfahrene Künstlerin Phyllis Zaballero ist bekannt für ihr Oeuvre, das sich von abstrakten Gemälden in den späten 1970er Jahren zu Fenstern und figurativen Arbeiten in den letzten Jahren entwickelt hat. Während dieser Veränderungen deutet ihre Arbeit immer auf eine emotional strukturierte Vergangenheit hin. „Fondly Remembering Spain“ ist eine Retrospektive von Werken, die ihre Verbindungen zur Iberischen Halbinsel dokumentieren, organisiert vom Instituto Cervantes und in Zusammenarbeit mit der spanischen Botschaft, mit einer Sammlung von Gemälden aus Privatsammlungen und der Künstlerin.
Untrennbar mit ihrer Arbeit verbunden sind die Erinnerungen der Künstlerin als junges Mädchen, das bis zum frühen Tod ihres Vaters in Barcelona lebte. Später folgen Gemälde, die Erinnerungen mit ihrer Familie festhalten, in den sonnenbeschienenen Straßen historischer Städte wie Sevilla und Cordoba, Erinnerungen mit Freunden entlang festlicher Alleen oder an katalanischen Stränden. Die Impressionen aus Spanien sind nicht ohne Tafelbilder voller Paella , Cochinillos, und Krüge mit Sangria. Zu Recht am Standort des Instituto Cervantes in Intramuros gelegen, zeigt der Geist der Ausstellung die einladende Natur des Landes sowie die eigene sentimentale spanische Kunstreise des Künstlers.
Bis 10. November 2022 bis 22. Januar 2023. Planen Sie Ihren Besuch im Instituto Cervantes, 385 Real St, Intramuros, Manila, unter http://manila.cervantes.es oder https://www.instagram.com/institutocervantesmanila/
4. Kitlat Tahimik, „INDIO-GENIUS: 500 Years of Cultural Conflict“ im National Museum of Anthropology
Unter erhabenen Hallen und Buntglasfenstern ist Kidlat Tahimiks Werk ein Muss, wenn Sie sich im Komplex des Nationalmuseums aufhalten. Korbwaren hängen von den Decken, während Muscheln, getrocknete Palmen, Steine und Sand ein Boot besetzen, das aus Holztrümmern von Taifunen umgebaut wurde. Die ehrgeizige Installation von Kidlat Tahimik befasst sich mit Themen des Neokolonialismus und den kulturellen Kämpfen der Menschen in der philippinischen Geschichte. Die Ausstellung wurde am 22. Oktober zur Feier des Monats der Museumsgalerien eröffnet. Alle Plätze sind kostenlos und akzeptieren Walk-Ins.
Eröffnet am 22. Oktober. Planen Sie Ihren Besuch im National Museum of Anthropology, P. Burgos Drive Rizal Park, Ermita, Manila ein https://www.nationalmuseum.gov.ph/
5. Arianna Bongato, „Salt“ in der White Walls Gallery
Jodi Sta Maria und Richard Yap
Einer der Vorteile der Pandemie ist, dass so viele aufstrebende Künstler neue Plattformen haben, um ihre Arbeiten auszustellen. Die White Walls Gallery ist ein solcher Raum, der sowohl aufstrebenden als auch etablierten Künstlern Möglichkeiten bietet. Arianna Bongato ist eine junge Künstlerin, die 1998 geboren wurde und ihren Bachelor-Abschluss in Studio Arts mit Schwerpunkt Bildhauerei an der University of the Philippines Diliman mit Cum Laude absolvierte. Dies ist ihre erste Einzelausstellung auf den Philippinen. Ihre Arbeiten untersuchen Bezüge zu klassischen und barocken Malstilen sowie den Einfluss von De Stijl, einer Bewegung nach dem Ersten Weltkrieg, die die abstrakte Verwendung geometrischer Formen, insbesondere Rechtecke in Schwarz und Weiß, erforschte. Im gleichen Geist fordern diese zeitgenössischen Arbeiten Vorstellungen von Traditionen in unserer visuellen Kultur heraus.
Eröffnet am 5. November 2022. Planen Sie Ihren Besuch in der White Walls Gallery, Warehouse 12A, La Fuerza Plaza, 2241 Chino Roces Ave. Makati unter https://whitewallsgallery.art
6. Alexander Xian Lim, „Promises of Tomorrow“ in der Pinto Art Gallery
Alexander „Xian“ Lim geht über seine komplexe Identität als Schauspieler, Regisseur und Musiker hinaus. In den letzten Jahren hat er seine Praxis um einen neuen Titel erweitert – Maler, mit Shows, die ein natürliches Auge für eine organische Herangehensweise an Struktur, Komposition und Farbe beweisen. In dieser neuesten Ausstellung im Pinto Art Museum reflektiert Lim die Suche nach dem Sinn des Lebens. Er schafft eine Reihe großformatiger Arbeiten mit Bildern, die ans Absurde grenzen. Sie können am Feuer herumhängende Feuerameisen, einen Hai ohne Gebisse und andere stark strukturierte, vielfarbige Figuren entdecken. In seinen Gemälden entstehen lebendige und funky Welten, die in „Promises of Tomorrow“ mit den Betrachtern kommunizieren.
Eröffnet am 13.11. Planen Sie Ihren Besuch im Pintô Art Museum, 1 Sierra Madre St. Grand Heights Rd, Antipolo, Rizal unter https://www.pintoart.org/museum